Espectáculo: Playtopía o el derecho a jugar

Sinopsis: ¿Qué ocurre cuando dejamos de jugar? ¿Y si la verdadera libertad no estuviera en lo que nos entretiene, sino en lo que somos capaces de imaginar? Playtopía es un lugar heredado, invisible y esencial. Un territorio donde la imaginación protege, sostiene y da sentido a la vida. Playtopía es una llamada a mirar, a escuchar y a recuperar. Una reflexión sobre la infancia, la familia y el tiempo compartido. Un recordatorio urgente de que el futuro no se construye en las pantallas, sino en la vida que se juega, se toca y se imagina.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6 m. Fondo: 3 m. Alto: 2,8 m. Potencia de sonido: 2000 w. Potencia de iluminación: 3.000 w.

Duración: 52 minutos

Representante: Ana Fernández Méndez

Persona de contacto: Ana Fernández Méndez

Dirección: Lady Smith 31 D

06009 Badajoz

Teléfono: 669 288 408

Correo-e: anafernandezmendez@gmail.com

Web: https://ciclicateatro.com/

Espectáculo: Muerte por ausencia

Sinopsis: MUERTE por AUSENCIA es una reflexión sobre el paso del tiempo y sobre la muerte o, mejor, la ausencia de ella. "La muerte se aleja a lugares donde hace no más falta sino más daño". "El tiempo es de cristal, es fango y lodo". Sería difícil clasificar la obra, debido a la dificultad que entraña llevar a cabo este ejercicio, pero si hubiera que enmarcarla en algún género, podríamos hablar de "drama psicológico". Obra de corte "actual", sin alusiones temporales, donde la acción podría haberse desarrollado en tiempos pretéritos o en un futuro cercano, aunque guarda elementos que recuerdan obras de la antigüedad clásica. Síntomas de ese clasicismo, más allá de la división en 5 actos, sería el uso de la parábasis donde nos encontramos una VOZ a modo de Corego que va aclarando, en cierto modo, el transitar de los personajes; o la anagnórisis, ya que hay que esperar hasta el final último para que tanto espectadores como los propios personajes descubran las auténticas claves de su existencia. Además, la obra está plagada de poesía, rescatando un lenguaje que el autor considera si no perdido, sí olvidado en las representaciones teatrales de las últimas décadas. Contada con diálogos muy ágiles, no exentos de poesía, ironía, mordacidad y humor negro, MUERTE por AUSENCIA es un ejercicio de alto riesgo interpretativo para los actores, que manejarán una serie de espejos cóncavos donde se verá reflejado más de un espectador.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 7 m. Fondo: 5 m. Alto: 4 m. Potencia de sonido: 3000 w. Potencia de iluminación: 10.000 w.

Duración: 1 horas y 10 minutos

Representante: Ana María Crespo Villarreal

Persona de contacto: Ana María Crespo Villarreal

Dirección: San Juan Bautista, 5

06800 Mérida

Teléfono: 659003794

Correo-e: marino@delalunalibros.com

Web: https://delalunalibros.es/2011/09/26/de-la-luna-teatro/

Espectáculo: ¡Ay, Carmela!

Sinopsis: Carmela y Paulino, son dos actores de varietés que en plena Guerra Civil española actúan en la España republicana. A causa de un error cruzan las líneas y son hechos prisioneros por los franquistas. Éstos les ordenan que representen un espectáculo para sus tropas, incluso una parodia contra la República, para hacer burlas a los brigadistas internacionales que van a ser fusilados. A ritmo de Fandangos, Bulería por Soleá, ,Tangos, Guajira y Taranto estos dos artistas divierten a las tropas.Carmela, indignada por dicha parodia, acaba empatizando con los prisioneros, pese a los intentos desesperados del apocado Paulino, es fusilada ella también. Paulino, queda solo y no tiene más consuelo que emborracharse y recibir las visitas del espíritu de Carmela.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: ancho 8 metros, fondo 5 metros y alto 4 metros. Potencia de sonido: 10.000 w. Potencia de iluminación: 10.000 w.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Manuela Sánchez Sánchez

Persona de contacto: Manuela Sánchez Sánchez

Dirección: San Antonio 2

06260 Monesterio

Teléfono: 615 663 507

Correo-e: artextremaproducciones@gmail.com

Web: https://www.artextremaproducciones.com/

Espectáculo: Culpables

Sinopsis: “Hombre y mujer somos dos mitades de un mismo mundo; no podemos admitir ser tan solo un cuarto.” Desde Juana I de Castilla, Eva (la primera mujer, o quizás fue la segunda, después de Lilith) o Helena (con hache, la de Troya) hasta las brujas, el sentimiento de culpabilidad femenino ha pervivido a lo largo de la historia, casi de manera inmutable. Estas dos mujeres de hoy en día, Eva y Elena (sin hache) usando como armas la palabra, la comedia y el humor ácido, intentan entender el motivo que ha generado este sentimiento en todas y cada una de nosotras. No es un ataque, es una reivindicación. No es buscar más “culpables”, es curar las heridas de aquellas que lo han sentido. No es reescribir el pasado, es mirarlo desde otra perspectiva. Porque todo cambia y se transforma, “como los gin-tonics, que no son lo mismo desde que se mastican…”

Necesidades técnicas: Adaptable a cualquier espacio escénico.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Rocío Montero

Persona de contacto: Rocío Montero

Dirección: Calle Santa Cristina 4. Edificio Embarcadero Bloque C. Local 10

10195 Cáceres

Teléfono: 607222777

Correo-e: rocio@atakamasl.com

Web: https://atakamasl.com/

Espectáculo: Largo viaje hacia la noche

Sinopsis: Largo Viaje hacia la noche es el retrato íntimo de una familia atrapada en sus propias heridas. A lo largo de un solo día, los silencios, los reproches y los miedos largamente ocultos, salen a la superficie, enfrentando a sus miembros con aquello que llevan años evitando mirar. Es una obra sobre la fragilidad humada.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 8 m. Fondo: 6 m. Alto: 4 m. Potencia de sonido: 2000 w. Potencia de iluminación: 20.000 w.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Nino Hidalgo

Persona de contacto: Nino Hidalgo

Dirección: Poligono Cagancha, Parcela 32

06700 Villanueva de la Serena

Teléfono: 606 450 825

Correo-e: pulsionxcenica@gmail.com

Web: https://www.pulsionxcenica.es/

Espectáculo: Y fuimos héroes

Sinopsis: Una historia donde el poder de la infancia y el poder de la edad madura se evocan y complementan mutuamente. Para Joe-Joe los lunes son aburridos, pero todo cambia cuando a la escuela llega Spider, o como él lo llama "un grandullón resplandeciente", un niño alto y a veces retraído. Joe-Joe, que también es el más fuerte de la clase, intenta poner distancia entre él y Spider, pero se convierten en amigos al enfrentar juntos las burlas de sus compañeros, el temor al pizarrón y a su maestro, un vínculo que, además, los convertirá en héroes de sus historias particulares.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6m. Fondo: 6 m. Alto: 4 m. Potencia sonido: 600 m. Potencia iluminación: 12.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: David José Pérez Hernández

Persona de contacto: David José Pérez Hernández

Dirección: Polígono La Cañada

10190 Cásar de Cáceres

Teléfono: 670868078

Correo-e: karlik@karlikdanza.com

Web: https://www.karlikdanza.com/

Espectáculo: Madrecita del alma querida

Sinopsis: Madrecita Show, el programa de máxima audiencia del canal televisivo Mami TV, contará la real y verdadera historia de Nayara Lamana. Los colaboradores del programa se convertirán en verdaderos actores poniendo en pie la espeluznante y atroz tragedia familiar de nuestra querida colaboradora Nayara, que se representará a sí misma en el capítulo de hoy, titulado "Madrecita del alma querida"...

Necesidades técnicas: Ancho: 6 metros Fondo: 5 metros Alto: 4 metros Sonido: 8.000 W Iluminación: 30.000 W

Duración: 1 horas y 10 minutos

Representante: Esteban García Ballesteros

Persona de contacto: Esteban García Ballesteros

Dirección: C/ Pizarro, 68, Bj.

06800 Mérida

Teléfono: 609 333 260

Correo-e: esteban@las4esquinas.es

Web: http://las4esquinas.es

Espectáculo: La huella

Sinopsis: Andrew Wyke, un afamado escritor, recibe en su casa a Milo Tindle, un actor en paro. Se han citado allí para hablar del divorcio que el escritor debe dar a su mujer, para que ésta, pueda casarse con su amante (Milo). A través de una serie de juegos entrevelados, ambos individuos se sumergen en un mundo lleno de controversia, donde el deseo, la necesidad, lo secreto, el placer, la ambición, la violencia, el miedo, lo despiadado, y el dolor, se dan la mando en diferentes planos, con la voluntad de reflejar aquello que necesitamos para conseguir aquello que queremos.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 6/7 metros de ancho, 7/8 metros de fondo y 5 metros de alto.

Duración: 55 minutos

Representante: Francisco Blanco Aguado

Persona de contacto: Francisco Blanco Aguado

Dirección: Calle Castillejos, 18, Ático B

06220 Villafranca de los Barros

Teléfono: 629 532 341

Correo-e: info@teatrodelagua.es

Web: https://teatrodelagua.es/

Espectáculo: Cucko in love

Sinopsis: En el Ristorante Cucko s está todo preparado para la gran cita. Haremos un viaje por todas las emociones que conforman el amor a través del juego y la imaginación de Cucko. Emociones que conforman el amor a través del juego y la imaginación de Cucko. Un espectáculo para toda la familia, donde el desamor y el amor son el motor de una historia llena de humor, drama, risas, llanto y muchos spaguettis. Tras su primer éxito "Cuando lo efímero se detiene" Cucko vuelve con una secuela divertida, llena de ternura y muchas situaciones únicas, con mucha interacción con el público. ¿Encontrará el amor?

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 7 metros de ancho, 5 metros de fondo y 3 metros de alto.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Francisco José Quirós Arévalo

Persona de contacto: Francisco José Quirós Arévalo

Dirección: Av. Comunidades 13 2º A

06800 Mérida

Teléfono: 665 326 156

Correo-e: francisjquirosproducciones@gmail.com

Espectáculo: Querido Darío

Sinopsis: Querido Darío, mediante esta particular historia que contamos en boca de un joven que en 2015 fue acusado de un delito que no cometió , es un desafío que pretende dar voz a esa lucha común que consiste en reivindicar los derechos de las personas LGBTIQ+; es un canto al amor entre rejas, al amor que se esconde, a los sentimientos furtivos, a las expresiones clandestinas. El calvario de un joven cuyo único consuelo son las páginas de un diario, el trazar frase a frase lo que ve, lo que le obligan sus más allegados a decir por no levantar sospechas... por no declarar quién es en realidad... Mediante esta historia, que con las herramientas dramatúrgicas se pone en escena, se construye un tipo de teatro social, en el que convergen los pensamientos, sentimientos, preocupaciones y también los hechos de esta nuestra e poca en que nos toca vivir. Una pleno siglo XXI, en la que aún es posible, desgraciadamente, escuchar los chistes, las gracias, las burlas homófobas; donde en remotos lugares, chicos, chicas y chiques deben disfrazarse de lo que por norma esta establecido. El teatro social es un teatro de compromiso, un escenario en el que se permite luchar por lo que muchos prefieren callar, por poner frente al espectador un hecho que parece aislado, pero que es común y reiterativo, par a advertir lo inadvertido, para centrar la atención en un fenómeno que para muchos es indiferente. La cárcel constituye el infierno donde metafóricamente podemos hablar de las consecuencias de la represión, del ambiente claustrofóbico y cerrado, de como se desenvuelve la vida de un joven apresado. ¿Quién es Darío? ¿En quién piensa el joven “anónimo” que se coloca sobre las tablas y frente al público, pero también frente a ese personaje que aparece entre las sombras, su compañero de celda, el que escucha, asiente y le enfrenta la realidad?

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 10 metros de ancho, 8 metros de fondo y 4 metros de alto.

Duración: 1 horas y 30 minutos

Representante: Javier Cerrato Romero

Persona de contacto: Javier Cerrato Romero

Dirección: Palomares, 11

06830 La Zarza

Teléfono: 685 169 584

Correo-e: javier@escenico700pesetas.com

Web: https://escenico700pesetas.com/

Espectáculo: Baibai

Sinopsis: ¿Qué pasaría si, de repente, descubrimos que nuestra felicidad es plena y ya hemos superado todos los sueños que nos habíamos planteado en esta vida? CÁNDIDO se descubre en ese momento y lo invade una necesidad irrefrenable de despedirse del mundo… no sin antes hacer un viaje por sus recuerdos, emociones y reflexiones. La muerte es la más sorprendente de las noticias previsibles… BAIBAI es un homenaje a la vida… La inocencia le permite al clown ahondar con alegría, consciencia y levedad hasta en los temas más tabúes… como la muerte.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 4 m. Fondo: 4 m. Alto: 4 m. Potencia de sonido: 4.000 w. Potencia de iluminación: 2.000 w.

Duración: 55 minutos

Representante: Javier Sebastián López Oliva

Persona de contacto: Javier Sebastián López Oliva

Dirección: Concepción Arenal 22 - 2ºB

06480 Montijo

Teléfono: 660 872 759

Correo-e: javilopez@tupapercusionteatral.com

Web: https://tupapercusionteatral.com/

Espectáculo: En la otra vida

Sinopsis: Una mañana cualquiera en la vida de un jubilado. La soledad le despierta y conforme avanza el día, comprueba las necesidades que le rodean. Incapaz de ordenar su casa, su aspecto, sus comidas y su adicción al tabaco, revive esas horas cuando “En la otra vida”, la que vivía junto a su esposa y su suegra, de forma casi mágica, esas necesidades se iban cubriendo.El ESPOSO dialoga con la ESPOSA ausente y llega a ser tan real ese diálogo que parece tenerla delante con sus reproches, sus recomendaciones y su presencia cálida. Un diálogo que sólo le lleva a buscar en la basura el resto de un cigarrillo o a entrar de forma casi heroica en la gélida ducha gritando.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 7 m. fondo: 5 m. Alto: 3,5 m. Potencia sonido: 1.000 w. Potencia iluminación: 4.000 w.

Duración: 55 minutos

Representante: Jorge Rodríguez García-Borruel

Persona de contacto: Jorge Rodríguez García-Borruel

Dirección: La Bomba, 16 - 6ºDerecha

06004 Badajoz

Teléfonos: 627 519 149 - 614 114 566

Correo-e: krgaudiovisual@gmail.com

Espectáculo: Tanque Gurugú

Sinopsis: ¿Te imaginas a un tanque persiguiendo a un payaso en plena calle? Espectáculo itinerante cómico que desarrolla en su recorrido la relación entre un yogui clown, que se dedica a quitar fronteras, y un teniente payaso, que junto a un cabo piloto, vienen en su tanque del monte Gurugú reponiendo las fronteras. Este espectáculo itinerante cómico, para todos los públicos, desarrolla en su recorrido la relación entre un yogui clown, que se dedica a quitar fronteras, y un teniente payaso, que junto a un cabo piloto, van en un tanque con efectos especiales reponiendo las fronteras. Vienen desde el monte Gurugú, haciendo que los asistentes sean “refugiados y desplazados” espontáneos. Sin embargo, y después de varias escenas y situaciones circenses y “ reclownvolescas”, el espectáculo finaliza con una gran fiesta que acaba para siempre con las fronteras, se impone el amor, la música y la libertad.

Necesidades técnicas: Adaptable. Espectáculo de calle.

Duración: 1 horas

Representante: Jose Maestro

Persona de contacto: Jose Maestro

Dirección: Calle Garganta Alardos, Portal 5 3º D

10300 Navalmoral de la Mata

Teléfono: 606 601 118

Correo-e: info@asacoproducciones.com

Web: http://asacoproducciones.es/

Espectáculo: Los Trotacuentos

Sinopsis: En un mundo dominado por las prisa y la inmediatez, donde las personas han dejado de hablar entre sí, y se encuentran atrapadas por sus pequeñas pantallas; los cuentos están a punto de desaparecer porque ya nadie los recuerda ni tiene tiempo para contarlos. Pero cuando todo parecía perdido surgió una esperanza, un grupo de héroes, Los Trotacuentos, cuentacuentos de élite dispuestos a recorrer el mundo liberando los cuentos ocultos y recuperando su esencia.

Necesidades técnicas: Adaptable a cualquier espacio.

Duración: 1 horas y 30 minutos

Representante: José Antonio González Palacios

Persona de contacto: José Antonio González Palacios

Dirección: Alemania, 26, 3º B

10005 Cáceres

Teléfono: 625 397 925

Correo-e: elloboylalunateatro@gmail.com

Espectáculo: Efecto dulcinea. El Monólogo

Sinopsis: Con el Quijote de fondo y su obsesión por dar voz a Dulcinea, Lola, la eterna luchadora perfecta, será diagnosticada con una enfermedad mental poco conocida, pero muy padecida, El síndrome Dulcinea, que padecen todos los enamorados cibernéticos, que son cegados de amor por seres infundados, desconocidos y a veces inexistentes. Las mismas armas que ella utiliza para convertirse en Mujer Ideal, se volverán en su contra, cegándola de realidad. Constatamos que nos tienen tan obsesionados con el caramelo del triunfo, que la vida va pasando y nos hace grises, tristes y pobres, siempre con el sueño de un futuro mejor que nunca viene. Lola es tan perfeccionista que necesita un psiquiatra, o quizás más de uno.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 6 metros ancho, 5 metros fondo y 3,50 metros alto. Potencia Sonido: 2.000 W. Potencia Iluminación: 12.000 W

Duración: 1 horas y 5 minutos

Representante: Concha Rodríguez

Persona de contacto: Concha Rodríguez

Dirección: C/ Juan Carlos I, 43

06200 Almendralejo

Teléfono: 629 470 121

Correo-e: concha.laestampa@gmail.com

Web: http://laestampateatro.com

Espectáculo: La Aprendiz de Música

Sinopsis: La aprendiz de música es un espectáculo para público familiar y escolar que combina teatro, música en directo, humor, emoción y aprendizaje en una experiencia escénica viva y profundamente inclusiva. La historia sigue a una joven aprendiz que se prepara nerviosa para asistir a su primera clase de música con un profesor admirado por todos. Pero el día comienza torcido: despertadores que nadie oye, prisas, trenes perdidos, relojes robados y una sucesión de divertidos malentendidos convierten el camino hacia la música en una auténtica aventura. Mientras al piano se interpretan grandes piezas del repertorio clásico, la aprendiz descubre que algo no funciona en las clases del profesor. La música parece desafinar, las explicaciones se confunden y el nerviosismo crece… hasta que aflora el verdadero secreto: el profesor tiene pérdida auditiva y lo oculta por vergüenza. A partir de ese momento, el espectáculo se transforma en un emocionante viaje de empatía, superación y descubrimiento, donde público, y personajes aprenden que pedir ayuda también es una forma de valentía, y que la música pertenece a todos. Con una puesta en escena dinámica y participativa, La aprendiz de música acerca los valores de inclusión y la música clásica al público infantil y familiar, desde la emoción y la interpretación fomentando la escucha activa, la imaginación, el trabajo en equipo y el respeto a la diversidad en un formato accesible, cercano y lleno de magia.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: Adaptable. Fondo: Adaptable. Alto: Adaptable. Potencia de sonido: 3.000 w. Potencia de iluminación: 3.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Laura García Cáceres

Persona de contacto: Laura García Cáceres

Dirección: Gregorio Fernández, 45

10600 Plasencia

Teléfono: 622 103 915

Correo-e: lauragcaceres@gmail.com

Espectáculo: El baile de los girasoles

Sinopsis: El Baile de los Girasoles es la historia de Ophelia, Paquito el mexicano, Rosalinda y otras tantas y tantas, y tantas personas injustamente desaparecidas. Un encuentro entre la vida y la muerte donde sus dos protagonistas: Ophelia y Paquito el mexicano conversan, dialogan, se enfurecen, se consuelan, ríen, denuncian, sueñan, confían y lloran. Un brindis por la Justicia, el Amor y la Libertad. Conceptos sagrados como el vuelo del pájaro.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 5 m. Fondo: 3 m. Alto: 3 m. Potencia de sonido: 12.000 w. Potencia de iluminación: 2.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Laura Moreira Álvarez

Persona de contacto: Laura Moreira Álvarez

Dirección: Huertas, 32

06480 Montijo

Teléfono: 626 458 439

Espectáculo: Pinocho. Sueña con ser

Sinopsis: Pinocho no sabe quién es ni qué es. ¿Es un muñeco de palo o un niño raro? A saber. Lo que sí tiene claro es lo que quiere ser: quiere ser importante, famoso, ganar dinero para ayudar a los suyos... y quiere ser un niño más y que le quieran mucho... aunque él sabe que es diferente. Basada en el cuento de Carlo Collodi, esta versión nos pasea por algunas de las aventuras que vivía aquel Pinocchio escrito en el siglo XIX y al que se ha recurrido tantas veces, desde diferentes lenguajes artísticos, por lo atractivo del personaje y de su historia. Esta nueva lectura nos arrastra hacia nuestro tiempo y sus peculiaridades, y ahí están, en este PINOCHO. Maltravieso Teatro presenta esta pieza teatral como un pequeño musical, con múltiples personajes y una atractiva puesta en escena en la que marionetas, actriz y actores se suman a las acciones desarrolladas mediante las técnicas de Teatro Negro. La artesanía teatral, tan alejada del mundo digital, cobra vida para fascinar al público familiar que quiera acompañarnos en cada función.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6 m. Fondo: 5 m. Alto: 3 m. Potencia sonido: 500 w. Potencia iluminación: 2000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Isidro Timón

Persona de contacto: Isidro Timón

Dirección: Parras, 23 Bajo.

10004 Cáceres

Teléfono: 637 503 727

Correo-e: direccion@maltraviesoteatro.com

Web: https://maltraviesoteatro.com/

Espectáculo: Locas, retiro sin cobertura

Sinopsis: Remedios, 46 años. Piensa que todavía es joven pero es consciente de su edad cuando en el autobús urbano los niños le llaman “señora” y le ceden el sitio para que se siente. Cornuda y divorciada, tiene un hijo adolescente en usufructo compartido con un padre ausente. Todo el año vive con ella menos el fin de semana de la final de la Champions que se va con el padre para que este adquiera el título de Padre del año: “De una vez al año”, piensa ella. Angustias, 52 años. Ha comenzado la menopausia y los cambios la traen por la calle de la amargura. Tiene parejas esporádicas: el jardinero, el panadero, el que le arregla la piscina… Perdón, ¡tiene muchas parejas esporádicas! Pero duerme siempre sola. Es liberal y desenfadada y no quiere aceptar que se siente tremendamente sola. Las dos deciden escapar de la rutina diaria y acudir a un retiro espiritual en plena naturaleza, una escapada recomendada por el ginecólogo de ambas. Su propósito es claro: reencontrarse, respirar y conectar con esa nueva etapa vital marcada por la perimenopausia y la menopausia. Pero lo que no esperan es que, al quedarse sin cobertura, lo que de verdad se desconecta no son los móviles … sino sus filtros. Entre sofocos , silencios incómodos y confesiones inesperadas, empezarán a salir a la luz secretos inimaginables que harán que su montaña emocional se dispare hasta el delirio. El retiro soñado se convierte así en una auténtica locura donde el imbécil integral , el adolescente ausente y las hormonas desatadas harán el resto. Una comedia loca, fresca y desbordante de humor que trata con ternura y mucha ironía la realidad de las mujeres en esta etapa de la vida: porque sin cobertura, lo único que queda es enfrentarse a una misma... y reírse de todo.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6 m. Fondo: 6 m. Alto: 4 m. Potencia de sonido: 1.000 w. Potencia de iluminación: 20.000 w.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Asunción Mieres Royo

Persona de contacto: Asunción Mieres Royo

Dirección: Del Alba, 74

10004 Cáceres

Teléfono: 667 920 269

Correo-e: emulsionteatro@gmail.com

Web: https://www.emulsionteatro.com/

Espectáculo: Brünilda, Valquiria, mujer y cantante

Sinopsis: Brunilda es una Valquiria, condenada por Odín por desobedecerle, a vivir eternamente un sueño profundo, hasta que un caballero lograse despertarla y librarla de su maldición. ¿Os suena de algo esta historia?, Una mujer condenada por un hombre y rescatada por otro hombre. Es la historia de siempre , pero con aspecto de cuento nórdico. Todo empieza cuando una cantante de ópera, Camila Sixta, se prepara para el estreno del que será el papel de su vida, interpretar a Brunilda en "La Valquiria", la obra maestra de Wagner. Sometida a mucha presión por parte del director, la prensa y ella misma, se queda sin voz minutos antes de salir a escena, por culpa de un ataque de ansiedad. El miedo a perder el papel y que no la vuelvan a contratar nunca más, hará que sea capaz de cualquier cosa por recuperar la voz y salir airosa, con tal de que nunca digan de ella que está acabada. Brünilda es una comedia crítica que habla de la situación de las mujeres de mediana edad, en un sector profesional muy particular, pero que se puede comparar con cualquier otro, pues las situaciones, los miedos y las soluciones vienen a ser las mismas.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 8 metros ancho, 6 metros fondo y 3 metros alto. Potencia sonido: 1.000 w. Potencia iluminación: 25.000 w.

Duración: 1 horas y 5 minutos

Representante: María Asunción Agueda Mieres

Persona de contacto: María Asunción Agueda Mieres

Dirección: Calle del alba, 74

10004 Cáceres

Teléfono: 667 920 269

Correo-e: emulsionteatro@gmail.com

Web: https://www.emulsionteatro.com/

Espectáculo: La Tierra Baldía

Sinopsis: Marta y Lucía son más que amigas; mantienen una relación que casi podría entenderse como la de madre e hija. Tanto es así que, ante la imposibilidad de Marta para tener un hijo, ella y Lucía llegan a un acuerdo de gestación subrogada para que la primera, junto a Carlos, su marido, puedan cumplir el deseo que tanto anhelan.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 7 metros ancho, 6 metros fondo y 5 metros alto.

Duración: 1 horas

Representante: María Sol Díaz Chaparro

Persona de contacto: María Sol Díaz Chaparro

Dirección: Calle Loly Trabajo, 1 P3 5D

06008 Badajoz

Teléfono: 661 122 121

Correo-e: info@drao.es

Web: https://drao.es/

Espectáculo: Armonía botánica o el jardín de Violetta

Sinopsis: En un rincón encantado donde las flores no solo crecen, sino que cuentan historias, Violetta, una joven florista con una gran pasión por las camelias, la música y los libros, nos invita a descubrir su jardín. Aquí, las estaciones cambian de forma sorprendente y los secretos de la naturaleza se revelan a cada paso. En primavera, el jardín se llena de vida, pero hay un problema: Lydia, su flor favorita, se marchita. Mientras Violetta se enfrenta a esta despedida, otras flores y personajes del jardín, como el curioso Sr. Topo, que no sabe ver bien, y la tímida erizo, que tiene miedo de abrazar, le enseñan que el ciclo de la vida está lleno de lecciones de amor, aceptación y cooperación. El verano llega con su calor y alegría, y Violetta se une a los insectos del jardín, como el abejorro y las hormigas, para mostrar cómo la convivencia pacífica entre todos los seres es posible y necesaria. A lo largo de las estaciones, Violetta nos habla de la amistad, de cómo el paso del tiempo nos cambia y de lo que podemos aprender de la naturaleza y sus criaturas. A través de las piezas más bellas de la música clásica, cada estación viene acompañada de emociones que nos transportan a mundos mágicos: la vibrante primavera, el cálido y festivo verano, el tranquilo y reflexivo otoño, y el sereno invierno, donde la erizo, finalmente, descubre la belleza de un abrazo. "El Jardín de Violetta" es una obra llena de música, risas, magia y emociones, que nos invita a disfrutar de los pequeños momentos de la vida, a valorar la cooperación y a aprender que el amor y la naturaleza tienen algo para todos, si nos damos la oportunidad de escuchar. Una obra donde la música clásica, los personajes entrañables y la magia del jardín se unen en un espectáculo único.

Necesidades técnicas: Adaptable a cualquier espacio escénico. Potencia sonido: 2.000 w. Potencia iluminación: 10.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Miguel Pérez Polo

Persona de contacto: Miguel Pérez Polo

Dirección: Los Cazadores, 25

10600 Albalá

Teléfono: 618 741 421

Correo-e: miperpo@gmail.com

Espectáculo: Cómo me convertí en árbol

Sinopsis: “Una delgada corteza ciñe su torso, su cabellos crecen como hojas, sus brazos como ramas, sus pies se convierten en raíces y en lugar de su rostro está la copa. Aún así, Apolo la desea, la sigue deseando así…” Con esta premisa, inicié un diario de trabajo, una investigación sobre el mito de Apolo y Daphne. Algo empezó a hacerme ruido por dentro, como si alguien estuviera golpeando una tubería con una barra de hierro: ¿Por qué para algunos este mito es una historia de amor y para otros una agresión? ¿Cómo puede una misma historia verse desde dos puntos de vista tan diferentes? Y durante el proceso sufrí un bloqueo, algo se conectó conmigo, algo que me remitió a una experiencia propia, personal. Algo bloqueado, silenciado. Nuestras historias se conectaron. Y descubrí cuantas veces, sin saberlo, yo también hubiera querido ser un árbol.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 8 m. Fondo: 6 m. Alto: 3,5 m. Potencia de sonido: 1.200 w. Potencia de iluminación: 8.000 w.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Lorena Jiménez Burgueño

Persona de contacto: Lorena Jiménez Burgueño

Dirección: Manuel Piñero, 10

06490 Puebla de la Calzada

Teléfono: 699 016 874

Espectáculo: Vecinos

Sinopsis: ¿Quiénes son MARGARITA y FELIPE? Vecinos. Son vecinos. Viven pared con pared. Apenas se conocen; y lo poco que saben del otro les molesta, les repele… Un hecho fortuito les obliga a salir juntos al cine, a cenar y a bailar. ¿Qué pasará con ellos tras ese encuentro? ¿Cómo lo vivirán? ¿Seguirán como hasta ahora o algo nuevo entrará en su vida? VECINOS es una comedia dulce e inocente. A veces disparatada, a veces tierna y a veces agria. Personajes solitarios que acaban descubriendo que no estaban tan lejos el uno del otro. El gesto se hace texto en VECINOS. La organicidad actoral es la principal narradora de una historia sencilla. Esto hace que la comicidad entre por los ojos más que por lo oídos apelando más al instinto que al raciocinio, al corazón más que al intelecto.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 5 metros ancho, 5 metros fondo y 3 metros alto. Potencia sonido: 2.000 w. Potencia iluminación: 20.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Fermín Núñez Arena

Persona de contacto: Fermín Núñez Arena

Dirección: Calle Luis Ramírez Dopido, 19

06200 Almendralejo

Teléfono: 667 402 297

Correo-e: ferminsamarkanda@gmail.com

Web: https://www.samarkandateatro.com/

Espectáculo: Castúa

Sinopsis: CASTÚA es una obra de teatro que lleva al público a un emocionante viaje a través de la historia de Extremadura por parte del siglo XX, combinando la rica tradición con la historia de nuestra tierra. La obra es un tributo a la tierra, la cultura y la gente de Extremadura, mostrando su evolución a lo largo del siglo pasado y su visión hacia el futuro.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 5 metros de ancho, 4 metros de fondo y 3 metros de alto. Potencia sonido: 600 w. Potencia de iluminación: 30.000 w.

Duración: 1 horas

Representante: Sara Jiménez Fernández

Persona de contacto: Sara Jiménez Fernández

Dirección: Calle Augusto, 13 A

06800 Mérida

Teléfono: 664 715 367

Correo-e: sara@almormovimiento.com

Espectáculo: Crónica rosa del Barroco

Sinopsis: La corte del Rey parece en calma... oro parece... Si sus paredes hablaran... El excesivo culto a la belleza y al hedonismo convierten a la corte en un escenario ideal para experimentar el clandestino placer humano. Damas y caballeros, cardenales, juglares, criados, criadas y hasta el propio rey fluyen en un ambiente de intriga y erotismo influenciado por la burguesía francesa de Versalles. Humor, traición, pecado y poder construyen estas historias sobre el universo más íntimo de la corte. Como si de un programa de tv de actualidad rosa se tratase, Crónica Rosa del Barroco es dirigido por el Petimetre que todo lo sabe. Se presenta una noche llena de sorpresas sobre la vida y obra de tres grandes reyes de España. Una familia, una casa, una dinastía… los AUSTRIAS… No uno, ni dos, si no tres invitados de honor en esta noche; tres hombres, tres monarcas… destapamos la verdad, toda la verdad de… Los Austrias menores… Y bajo este formato televisivo descubrimos los mayores secretos de los reyes; desde la ludopatía de Felipe III, pasando por la adicción sexual que atormentó al "rey planeta" Felipe IV hasta el culmen de la endogamia que se cebó con el hechizado Carlos II. Pasiones ocultas, engaños, envenenamiento…

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 6 metros ancho, 6 metros fondo y 6 metros alto.

Duración: 55 minutos

Representante: Sergio Pérez Macias

Persona de contacto: Sergio Pérez Macias

Dirección: Calle Eugenio Hermoso 16, 1 C

06800 Mérida

Teléfono: 625 661 412

Correo-e: yartesescenicas@gmail.com

Espectáculo: Hotel Macario. Menudo aniversario

Sinopsis: Macario regenta un hotel futurista que celebra su 100 aniversario por todo lo alto invitando al doctor infusible y la influencer "florista la futurista", tras un desajuste en sus dispositivos de realidad virtual y un accidente provocado por macario, estos se ven inmersos en un viaje temporal que los lleva al hotel en 1940 donde no había internet y descubren cómo era el mundo antes de la ola tecnológica, allí descubrirán infinidad de situaciones y aventuras que demostrará que para ser verdaderamente felices, no hacen falta tantos dispositivos sino disfrutar juntos de los momentos compartiendo la verdadera amistad. Un espectáculo muy visual con música original de chloé bird.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho 7 m. Fondo: 5 m. Alto: 3,5 m. Potencia sonido: 500 w. Potencia iluminación: a partir de 2.500 w.

Duración: 1 horas

Representante: Simón Jesús Ferrero de la Cruz

Persona de contacto: Simón Jesús Ferrero de la Cruz

Dirección: Ricardo Carapeto zambrano 55

06008 Badajoz

Teléfono: 616 181 477

Correo-e: elavisperoproducciones@gmail.com

Web: https://www.elavisperoproducciones.com/

Espectáculo: Menina, soy una puta obra de Velázquez

Sinopsis: MENINA es la historia de una, de muchas, de todas. De pequeña sus compañeros de clase ya empezaron a llamarle foca, ballena... Ya sabes, cosas de niños, ¿no?. Al llegar al instituto encontró su sitio, la gorda del grupo. Durante una excursión al Museo de El Prado adquirió nuevos superlativos y calificativos. De entre todos, ella se quedó con el de "Menina". Pues claro que sí -se dijo-, soy una PUTA obra de Velázquez. Así que puestos a comer y a engordar, con los años ella se propuso comerse el mundo y engordar su ego encima de un escenario.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 4 metros de ancho, 3 metros de fondo y 3 metros de alto.

Duración: 1 horas

Representante: Marta Moreno Santo-Rosa

Persona de contacto: Marta Moreno Santo-Rosa

Dirección: Calle Cáceres, 6, 2º B

06800 Mérida

Teléfono: 657 752 813

Correo-e: marta@proyectocultura.com

Web: https://www.facebook.com/somosPROYECTOCULTURA

Espectáculo: Arroz pasao

Sinopsis: ELLA y ÉL llevan días encerrados en un lugar que no comprenden. El vigésimo noveno día, algo cambia: comienzan a hablar. Lo que empieza como un juego de reproches se convierte en una confesión brutal. Entre risas, silencios y heridas, la verdad se abre paso… y con ella, la figura de quien los retiene, dispuesta a liberarles solo para imponer su propio castigo. Una comedia patética sobre la culpa, la exposición en redes de lo íntimo y la venganza disfrazada de justicia. “Arroz Pasao” es una comedia patética. O sea: te vas a reír, y no te hará maldita la gracia. Es una historia sobre cómo la tecnología, las redes y la sexualidad mal entendida pueden convertir la intimidad en una jaula. En TAPTC? Teatro seguimos fieles a una idea: diversión cargada de contenido, porque creemos que el entretenimiento también puede ser compromiso. Arroz Pasao nace de la investigación de casos reales sobre la exhibición de lo privado, la exposición digital, el abuso… y las heridas que deja. Todo eso contado desde el humor, porque solo riéndonos podemos mirar de frente lo que duele. La vida de los personajes se ha convertido en un juego oscuro, donde la venganza parece una forma de justicia… pero no lo es. Y por eso su fantasioso final resulta tan patético. Con la programación de esta obra, se responde a la necesidad de ofrecer teatro contemporáneo, comprometido y cercano al presente. Si el público es adulto, entenderá mejor la realidad que nos rodea. Si es joven, alcanzará a comprender las consecuencias de sus actos. Es una comedia actual con fondo social, ideal para generar conversación y reflexión sin perder el ritmo ni el entretenimiento.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6 m. Fondo: 6 m. Alto: 3 m. Potencia de sonido: Adaptable. Potencia de iluminación: Adaptable.

Duración: 1 horas y 10 minutos

Representante: Raquel Bazo

Persona de contacto: Raquel Bazo

Dirección: Circo Romano, 18 - 1º A

06800 Mérida

Teléfono: 629 840 048

Correo-e: info@taptcteatro.com

Web: https://taptcteatro.com/

Espectáculo: Miles Gloriosus. El soldado Fanfarrón

Sinopsis: El soldado fanfarrón de Pirgopolinices tiene raptada en su casa a Filocomasia. amante del buen Pleusicles, que se aloja en la casa vecina de Periplectómeno. En el muro de separación, Palestrión, esclavo del soldado, ha abierto un hueco para que los enamorados puedan estar juntos, pero la desdicha se ceba con ellos y son vistos besándose por el bobo de Esceledro, esclavo también de Pirgopolinices. Esta situación desencadena el enredo y hace que el inteligente Palestrión ponga en marcha una serie de argucias para, , en primer lugar, hacer renegar de lo visto por Esceledro y, como colofón, embelesar tanto al soldado, con una falsa dama, que le lleva a dejar libre a Filocomasia. Una vez liberados todos, se castiga públicamente al fanfarrón de Pirgopolinices.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 5 metros ancho, 5 metros fondo y 3 metros alto. Potencia sonido: 2.000 w. Potencia iluminación: 20.000 w.

Duración: 1 horas y 20 minutos

Representante: Juan Antonio Lara Algaba

Persona de contacto: Juan Antonio Lara Algaba

Dirección: Ávalos, 2

06900 Llerena

Teléfono: 647 903 362

Espectáculo: Camino del paraíso

Sinopsis: El fraile Panurgo anuncia su llegada para cocinar la famosa ‘Caldereta del Peregrino’. Pide limosnas, magras carnes y buen vino a cambio de indulgencias y un sitio privilegiado en el paraíso. Tras él llega el médico Monipodio, con sus coplas satíricas, pócimas salvadoras, instrumentos de cirugía y múltiples secretos para aliviar males, enderezar huesos y sacar dientes. Se une al alegre encuentro Inés de los Vivos, perfumista, maga en la fabricación de aceites, tintes y cremas de belleza, maestra de seducciones. Nuestros charlatanes compiten entre sí con burlas y juegos para vender sus productos. Durante la representación, Panurgo cocina su famosa caldereta que rifará entre el público.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 7 m. fondo: 5 m. Alto: 3 m. Potencia de sonido: 2.000 w. Potencia iluminación: 10.000 w.

Duración: 1 horas y 10 minutos

Representante: Agustín Iglesias

Persona de contacto: Agustín Iglesias

Dirección: Virgen del Pilar

06230 Los Santos de Maimona

Teléfono: 924 572 496

Correo-e: teatroguirigai@gmail.com

Web: https://www.guirigai.com/

Espectáculo: Charo la quitapenas

Sinopsis: Charo, es una mujer extremeña desenvuelta y llena de vida, en sus clases de baile flamenco nos va narrando las peripecias de su vida; una vida que no ha sido nada fácil; Fue maltratada física y psicológicamente por su marido, para terminar abandonada, sin un duro y con una niña de 5 años. Pero su vitalidad, su alegría y el amor por su hija, la hicieron fuerte para luchar y salir adelante. Y Ahora después de 25 años sin saber nada de ese ser, su marido, éste reaparece en sus vidas cuando por ellas estaba más que olvidado para darles una gran sorpresa. Y todo contado con mucho HUMOR.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: 3 metros de ancho, 3 metros de fondo y 3 metros de alto.

Duración: 50 minutos

Representante: Ana Trinidad

Persona de contacto: Ana Trinidad

Dirección: José Martínez Ruíz Azorín, 34-6 bajo A

06800 Mérida

Teléfono: 689 964 415

Correo-e: anatrinia@gmail.com

Espectáculo: Tarot y tentempié

Sinopsis: Una artista de cabaret venida a menos tiene un negocio de adivinaciones para poder subsistir. Su vida precaria le hace vender de vez en cuando alguna de las piezas que coleccionó cuando su vida era de glamour y desenfreno. Ahí es donde llega el vendedor de snacks, Luis, para comprar un jarrón chino. Monchi, un antiguo representante de la vedette, aparece para intentar revitalizar su carrera y de paso, cambiar la vida de Luis.

Necesidades técnicas: Dimensiones mínimas del espacio escénico: Ancho: 6 m. Fon: 5 m. Alto: 2,50 m. Potencia sonido: 1.000 w. Potencia iluminación: 10.000 w.

Duración: 1 horas y 15 minutos

Representante: Fernando Ramos

Persona de contacto: Fernando Ramos

Dirección: Ramón y Cajal, 24

06800 Mérida

Teléfono: 630 980 008

Correo-e: verboproducciones@hotmail.com

Web: https://www.verboproducciones.es/